Hiện nay, ở Mỹ có khoảng 20 bảo tàng lớn về nhiếp ảnh bao gồm Trung tâm 3D về mỹ thuật và nhiếp ảnh, Bảo tàng mỹ thuật Mỹ Amon Carter, Ngôi nhà Alice Austen, Phòng quay H.H. Bennett, Trung tâm ảnh sáng tạo, Bảo tàng Cokato và phòng quay Gust Akerlund, Ngôi nhà George Eastman, Bảo tàng mỹ thuật nhiếp ảnh Florida, Trung tâm Getty, Bảo tàng Grace Hudson, Bảo tàng di sản Hollywood, Trung tâm nhiếp ảnh quốc tế, Bảo tàng ảnh đương đại, Bảo tàng mỹ thuật nhiếp ảnh, Bảo tàng O. Winston Link, Trung tâm nhiếp ảnh Palm Beach, Bảo tàng khoa học Oklahoma, Bảo tàng nhiếp ảnh Đông Nam, Bảo tàng nhiếp ảnh California, Bộ sưu tập Walther. Trong đó nổi bật nhất vì sự đa dạng là MOPA- Bảo tàng mỹ thuật nhiếp ảnh San Diego, một trong ba bảo tàng hàng đầu của Mỹ chuyên về triển lãm ảnh, tọa lạc ở số 1649 đường El Prado, công viên Balboa, San Diego, California.
Với diện tích 2.973 mét vuông, được sự bảo trợ của Ủy ban Văn hóa – mỹ thuật thành phố San Diego, quỹ cộng đồng Do Thái Joan & Irwin Jacobs, quỹ Weingart-Price và Prado, MOPA đã mở cửa từ năm 1983 để phục vụ người yêu ảnh, giáo dục và khuyến khích các tài năng nhiếp ảnh của Mỹ và thế giới. Tại đây, hằng năm trưng bày tới 9000 bức ảnh thuộc mọi thể loại, của 850 tác giả và cứ ba tháng lại thay đổi chủ đề bằng các sáng tác mới và có các cuộc gặp mặt giữa nghệ sĩ và bạn đọc tìm hiểu lịch sử ảnh nghệ, tập luyện kỹ thuật chụp ảnh và xử lý ảnh. Để đưa ảnh đến gần công chúng, vài tháng ở MOPA lại diễn ra các phiên đấu giá những tác phẩm độc đáo từ thế kỷ 19 đến nay. Và nằm trong ba bộ sưu tập sau đây: Chân dung– ảnh bán thân, toàn thân của dân thường và các nhân vật quan trọng chụp theo phương pháp daguer, Vật trừu tượng– ảnh về những thứ mắt thường không thấy được nếu thiếu sự hỗ trợ của nhiếp ảnh và Việc đời thường – các sự kiện liên quan đến các nghệ sĩ nổi tiếng như Richard Avedon, Walker Evans, Rineke Djkstra, Tina Barney, Lisette Model, Yousuf Karsh… Cũng đều đặn có các cuộc thi ảnh hàng niên trong nước và thế giới như POYi, Prix Pictet, PhotoSynthesis phản ánh những khía cạnh cuộc sống trên khắp hành tinh ít người hay biết cùng các đề tài nóng bỏng như nội chiến, ô nhiễm, tệ nạn ma túy, trộm cướp, chợ đen,… mỗi năm trao hơn 200 giải thưởng cho 80 tác giả. Nhằm thu hút các bạn trẻ và khách tham quan, hàng ngày MOPA còn biểu diễn văn nghệ, chiếu phim, giới thiệu sách và đồ lưu niệm.
Đến bảo tàng, mọi người đều phải mua vé, ngoại trừ trẻ em dưới 12 tuổi và học sinh giỏi. Tuy nhiên, cứ đến ngày thứ ba của tuần thứ hai hàng tháng, MOPA sẽ phục vụ “free”. Mỗi chuyến tham quan, để xem sơ sơ một lượt thường kéo dài từ 45 phút đến một giờ và xem kỹ khoảng ba tiếng. Nếu xem phim hoặc đọc sách có thể du khách còn ở lâu hơn, thậm chí cả ngày do MOPA chiếu nhiều bộ phim đặc sắc của Mỹ, Italia và có đến 20 nghìn đầu sách ảnh, và con số ấn phẩm bằng ảnh lớn nhất nước Mỹ. Qua MOPA, người xem dễ dàng tiếp cận với toàn bộ tiến trình của nghệ thuật ảnh trên đất Mỹ và thế giới, các xu hướng nghệ thuật và tiến bộ kỹ thuật. Về các hiện vật cổ, hiện nay MOPA còn giữ được nhiều bản daguerreo type, salt print, woodbury type, albumen print, ambro type… Về tác giả của thế kỷ 19, có tác phẩm của Matthew Brady, Jeremiah Gurney, Julia Margaret Cameron, Francis Frith, John Thomson…; của đầu thế kỷ 20 có Alfred Stieglitz, Clarence White, Edward Steichen, Eugene Atget, Lewis Hine…; của đại thế chiến II và thời khủng hoảng có Berenice Abbott, Dorothea Lange, Andre Kertesz, Henri Cartier-Bresson, Ben Shahn… Các tác giả Mỹ Latinh có Manuel Alvares Bravo, Lazaro Blanco-Fuentes, Alberto Korda, Rafael Serrano, Flor Garduno…
Trong hàng trăm tác giả được trưng bày thường xuyên ở MOPA, gây được chú ý bởi vẻ độc đáo và phát kiến, phải kể đến nghệ sĩ Lynn G. Fayman (1904-1968) của thành phố Kansas Mỹ. Ông vốn là một kiến trúc sư về cảnh quan sau đó chuyển sang làm ảnh. Do đó, ảnh của ông rất giàu phong cảnh và hiệu ứng ánh sáng. Từ cách đây hàng chục năm, ông đã nghĩ ra cách làm nhiễu, khúc xạ ánh sáng để các luồng sáng có thể tạo nên ảo giác về hình dạng mà trên thực tế là không chụp vật nào cả. Không chỉ dừng ở đó, khi hãng Kodak cho ra loại thuốc nhuộm Flexichrome, ông đã áp dụng nó để nhuộm ảnh bằng tay, làm nên những bức ảnh màu từ phim đen trắng. Ảnh có những sắc màu rực rỡ và hình thù trừu tượng giống như một bức tranh bằng ánh sáng vậy. Một số tác phẩm của ông với nhan đề Thế giới màu sắc hiện được trưng bày tại MOPA cho đến giữa năm 2014.
Hấp dẫn không kém và là một tác giả mới ở MOPA là nghệ sĩ Ruud van Empel (1958) của Amsterdam- Hà Lan. Anh đã tốt nghiệp Viện mỹ thuật Sint Joost (Breda) và trong 10 năm qua đã đi khắp thế giới gồm Bắc Kinh, Tokyo, Seoul, Barcelona, Tev Aviv và New York… để chụp ảnh cũng như triển lãm ảnh. Anh thường xây dựng tác phẩm qua ảnh dàn dựng, kỹ thuật số và cắt dán, dùng các kỹ thuật hiện đại sáng tạo như một sự phiêu lưu nghệ thuật để cho ra những tấm hình đẹp hết sức tưởng tượng căng mọng màu sắc nhiệt đới, trong đó có những đứa trẻ xuất hiện trong khu vườn địa đàng, làn da tỏa sáng giữa bao la là cây xanh và những bông hoa đồng nội. .
Trung bình mỗi năm, MOPA mở khoảng 10 cuộc triển lãm ảnh lớn trong nước, thu hút 120 nghìn du khách, và từ năm 1986 đã 17 lần triển lãm ở nước ngoài. Đến nay, Bảo tàng đã làm được 25 các ta lô và hàng chục chương trình khuyến học phát triển năng khiếu cho học sinh, sinh viên mọi lứa tuổi, tặng các giải thưởng và học bổng cho 14 nghìn học sinh. Năm nào, các bạn trẻ cũng được mời sáng tác và tham dự trong triển lãm hàng niên Tài năng trẻ do MOPA tổ chức.